В Могилевском районе, среди полей и тихих деревенских улиц, выросли две восходящие звезды белорусской музыки. Дарья МИСЮЧИК и Дарья КОРОЛЁНОК – подруги, однокурсницы и словно воплощение народной мудрости: истинный талант расцветает там, где его питают корни – семья, труд и любовь к родной земле.
Трехструнная философия домры
Дарья Королёнок, уроженка деревни Присно, студентка Белорусской государственной академии музыки – о том, как трехструнная домра стала для нее философией жизни.
– Дарья, каковы твои первые воспоминания, связанные с домрой?
– Это было как волшебство! Помню, в детский сад пришла девушка с необычным инструментом – он напоминал лодочку с тремя струнами. Когда она заиграла, я замерла: звуки будто касались самой души. Кажется, это был отрывок из какой-то народной песни. Мелодия была такая нежная и в то же время полная жизни. Я тогда впервые почувствовала, как мурашки пробегают по коже. Педагог сказала мне: «У тебя дар. Приходи в музыкальную школу». Родители, конечно, поддержали, но вряд ли думали, что из этого выйдет нечто большее, чем просто увлечение.
– Почему именно домра? Ты сразу влюбилась в этот инструмент?
– Да, это была любовь с первого аккорда! Потом, когда мы пришли в музыкальную школу при гимназии-колледже имени Глебова, педагог предлагала мне фортепиано, скрипку… Но я упрямо твердила: «Хочу тот самый инструмент, который увидела и услышала в детском саду!» Смеялась, конечно, но согласилась. Первый год я только ноты учила и пела в хоре, а домру брала в руки раз в месяц. Все изменилось, когда в третьем классе меня взяла под опеку педагог Тамара Жукина. Она разглядела во мне потенциал.
– Ты упомянула, что вначале домру брала в руки раз в месяц. Какие трудности были в первые годы? Были ли моменты, когда хотелось сдаться?
– О, да! В первые два года я даже не могла правильно зажать струны – пальцы болели, а звук не получался. Были неудачи, казалось, что больше не могу, но благодаря моим педагогам я поверила в себя. Так, Ирина Богословская научила меня не просто копировать, а творчески переосмысливать наследие великих домристов, развивая свою собственную манеру игры.
– Как изменилось твое восприятие домры за годы учебы?
– Раньше я видела в ней просто музыкальный инструмент, теперь же это мой голос. Домра научила меня терпению: каждый звук – как шаг по тонкой нити между техникой и эмоцией. Я поняла, что даже в простых народных наигрышах есть глубина, которую можно раскрывать бесконечно.
– Твои вдохновители?
– Александр Цыганков и Екатерина Мочалова – это примеры для меня, они вдохновляют как исполнители на домре. А дирижер, музыкант Теодор Курентзис восхищает своим подходом к материалу, тем, как он мыслит, анализирует произведения.
– А дома поддерживают твой музыкальный выбор?
– У нас нет профессиональных музыкантов, но музыка жила в нашем доме всегда, я думаю, как и в каждой семье. Мама – юрист по профессии, но в душе – солистка народного хора. Папа порой брал гитару в руки, и тогда наши вечера превращались в мини-концерты.
– Какие планы после академии?
– Я мечтаю о многом. Но главное для меня – оттачивать мастерство. И, конечно, закончить учебу.
Цимбалы – голос души
В деревне Новое Пашково живет талантливая девушка, чей путь уже сейчас вызывает восхищение. Сегодня Дарья Мисючик – студентка Белорусской государственной академии музыки.
Родители Дарьи Мисючик, Ольга и Андрей, посвятили жизнь сельскому хозяйству, но их мир не ограничен полями. Андрей Мисючик, агроном СПК «Колхоз «Родина» Белыничского района, уже 30 лет увлечен фотографией. Его снимки – задумчивые портреты односельчан и бескрайние пейзажи – выставлялись в Минске, России, за рубежом. Ольга, начальник зерносушильного комплекса в СДП «Авангард», мастер своего дела, покоряет не только урожаями. Она словно сошла с фотографий своего мужа – ее красота отражается в изяществе каждого жеста: в гармонии труда и души, взращенной любовью к земле.
Их дочь с детства выбрала иной путь – путь музыки, но творческая жилка родителей стала для нее ориентиром. Еще в Могилевской районной детской школе искусств Дарья раскрыла свой дар и полюбила цимбалы. Ее становление как музыканта проходило под влиянием ярких педагогов, среди которых – Ольга Кривцова, цимбалистка народного ансамбля народной музыки «Княжыцкія дудары». Именно благодаря таким наставникам, сочетающим академические традиции с народной культурой, Дарья научилась чувствовать глубину и многогранность белорусского музыкального наследия.
Успехи Дарьи Мисючик не случайны: она неоднократно становилась лауреатом многих конкурсов, что позволило ей поступить в академию музыки без экзаменов. Стипендиат специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи, сегодня Дарья под руководством опытного педагога – заведующего кафедрой, кандидата искусствоведения Вероники Прадед – продолжает оттачивать мастерство.
Ее однокурсница Дарья Королёнок, ученица доцента кафедры струнных народных инструментов Надежды Лазутской, также идет по пути совершенства. В рамках проекта «Весна звучит» в стенах родной гимназии-колледжа имени Глебова вместе с концертмейстером Ольгой Медведевой девушки представили программу, в которой переплелись классика и современность – от изящных мелодий Паганини и Мендельсона до виртуозных произведений современников. Этот концерт – не просто творческий отчет, а доказательство того, как труд, поддержка наставников и любовь к искусству преображают судьбу.
За каждым успехом Дарьи Мисючик стоит не только ее собственная воля, но и тепло семьи, где ценят как упорный труд, так и красоту в ее самых разных проявлениях. Отец, запечатлевающий мир через объектив, и мать, чьи руки чувствуют движение природы, передали дочери главное: искусство рождается там, где мастерство встречается с душой. Ее история напоминает: талант, подкрепленный усердием, способен преодолеть любые расстояния – от деревенских просторов до концертных залов столицы.
Земля, которая поет…
Их истории – ответ на вопрос, где рождаются таланты. Не в столичной суете, а там, где труд агронома кормит край, где фотография ловит утренний туман над полем, а песни матери звучат за семейным столом. Две Дарьи, как ростки из плодородной почвы, напоминают: искусство неотделимо от земли, взрастившей его. И в этом – суть призвания: сохранять голос родного края, превращая его в музыку, которая объединяет поколения.
Юлия ЛУНЁВА.
Фото автора.